隨著時代變遷，公共藝術不斷遞嬗其義。公共空間/場所為公共藝術實踐場域，雕塑、繪畫、壁畫、裝置、生態，乃至於街道家具、表演…從永久性、非永久性到計劃型案件，結合功能、民眾參與。公共藝術形式、觀點，多樣而開放。「讓城市更美」只是台灣公共藝術的初衷。這幾年，轉化為更深層的意義：如何藉由公共藝術，擾動社區居民，使城鄉生命力永續發熱。同時，公共藝術亦反映城市精神，如「貨櫃藝術節」、「鋼雕藝術節」，突顯高雄海洋、工業城市特色與氣質。
台灣自一九九二年發布「文化藝術獎助條例」，明訂公有建物及重大公共工程應設置公共藝術以來，一般民眾還是把「公共藝術」和公共雕塑化上等號。此次，高美館的「城市門戶－美術館園區公共藝術設置計畫」即試圖突破此傳統思維，邀請相異創作者，打破不同藝術形式藩離，既有永久性、非永久性藝術品，也有計劃型案件，推動公共藝術不同價值觀，目的在於讓民眾了解公共藝術的多重面貌。
近年，經濟、移民、政治、性別、戰爭、氣候變遷等社會、環境問題不斷攀升，有些藝術家走出象牙塔，以社會關懷、生態療癒為取向，選擇參與式，對世界有益的創作模式。他們以創意手法進入公共領域中的諸多議題，企圖引發討論的觸媒。當藝術家打破「作者/作品」迷思，公共藝術，不再是一己之事，人們成了主動的參與者而非消費者。因此，近年來，藝術家使用公共藝術作為介入社會的媒介，以藝術的方式，達到公共的利益。

無可否認，很難清楚描繪公共藝術版圖。只能說，偏向「藝術性」或「公共性」，其實沒個準則或規範。如果，我們將它視為文化的行動，即構築了城市的日常生活，為人們打造共同生命記憶。
本展重點在於激發你與小朋友對於公共藝術的各種想像。
展覽中的問題，可以和孩子花點時間腦力激盪，尋找獨到觀點。
不懂或不知道，一點也不妨礙想像力的飛翔。
好好享受公共藝術的魔力！

◎ 給小朋友的話
聽過「公共藝術」嗎？
「公共」＋「藝術」＝公共藝術。
聽起來相當簡單，不是嗎？
然而，事情可沒這麼容易。
什麼是公共？什麼是藝術？不是個輕鬆的話題。
「大家的公共藝術」試圖透過藝術家的作品和案例，說明公共藝術的任務。
公共藝術有什麼任務呢？
首先，來看看為什麼需要它。每個國家的想法不太一樣。有的國家希望公共藝術計劃可以增加新的藝術欣賞人口，創造24小時對大眾開放的不打烊美術館。有的國家希望美化環境、促進藝術創意、提高藝術家作品發表機會或豐富地方生活、凝聚居民情感…哇！工作真不少！所以，「公共」加「藝術」，企圖1＋1大於2。
其次，「公共藝術」的「公共」明白點出，「藝術」不再是藝術家個人的事。公共藝術，具有人人共享的精神，不像放在美術館、畫廊的作品：只要我喜歡，有什麼不可以？公共藝術的製作，需受到大家的認識。「為什麼而做？」、「作品要放哪裡？」（不一定是作品，也可能是活動）、「和居民有什麼關係？」…藝術家創作公共藝術，一點都不能馬虎！

本展共計四個單元。
「公共藝術，是啥米？」以問問題的方式，鼓勵大家發揮好奇、探險的精神，提出想法！
「ㄆㄨㄆㄨ，公共藝術上路！」期望大家看見不同類型的公共藝術創作，以及維護祕訣；
「月亮和星星的家」既神祕又有趣，這是俄羅斯藝術家特地為小朋友量身打造的光之藝術；
動手操作「藝術小精靈」，化身為小小藝術家，體驗創作的樂趣。
現在，你認識公共藝術了。
下次，走在路上、搭捷運、公園裡，好好睜大眼。
瞧瞧！公共藝術在哪裡？

參展藝術家：
林玉婷、吳梓寧、洪添賢、黃法誠、董陽孜、里歐尼‧提胥可夫

插畫家洪添賢，為本展繪畫一幅歡樂、奇幻的高雄意象。一面看畫，一面認識城市知名地標和景色：85大樓、美麗島站、左營眷村、愛河…同時，這件作品也是認識公共藝術的橋樑。這裡設置了十二個基本問題：「公共藝術的作品和一般的藝術品有什麼不一樣？」「每個人都可以參與公共藝術嗎？」「紀念碑、紀念銅像也是公共藝術？」藉由開放性提問，鼓勵孩童思考公共藝術究竟是什麼。

參展藝術家林玉婷的《幸福草莓社區》，屬於遊戲、互動式公共藝術類型，孩子看得目不轉睛。藝術家結合溫暖的家、幸福蛋糕的象徵，創出獨一無二的「蛋糕-房子」。《幸福草莓社區》外形是三角塊狀蛋糕，內裡藏著一座小型社區景象：細膩紅磚平房、眷村紅瓦、粉紅鐵皮、透天厝、學校，以及遠方一輪西下的夕陽。常有孩子盯著蛋糕說：「這塊蛋糕的樣子和我阿媽家的透天厝好像喔！」

吳梓寧的《綠洲計畫：1001個植物的故事》，屬於生態型公共藝術。這個計劃包含：綠洲基地、火龍寶寶種植行動、Facebook粉絲頁和植物祖靈創意工作坊四個部分。綠洲基地設立在兒美館二樓走道，仙人掌造型的鐵架上，置放滿滿的植物植栽，展現盎然綠意。如果現場出示打卡記錄，將可獲得一包精美的火龍果種子，這就是「火龍寶寶種植行動」子計劃，意在讓小朋友進行育苗體驗。Facebook綠洲計畫粉絲頁，是個串連人與人、人與作品的情感管道，上網和作者、領取種子的陌生人分享種子發芽的喜悅和點滴心情。植物祖靈創意工作坊，利用園區撿拾的枝條、落果、枯葉，組裝成奇異生物造形，象徵植物死亡後，幻化成守護植物的「祖靈」。

化粧室，是一般民眾常使用公共空間。黃法誠創作《需要珍惜的愛》，幻想廁所裡住著守護精靈，用各種方法讓進來上廁所的大人小孩都在不知不覺中受到照顧，天花板是祂的呼吸系統，清淨了空氣；純淨的眼淚化為水龍頭的水清潔雙手。這個精靈宅位於兒美館1/3號2樓，人們看到它，總是大喊「好可愛喔!」遠道而來的俄羅斯藝術家里歐尼‧提胥可夫，在兒美館的作品《我的月亮》，深藍的壁面搭配光的月亮與星星，一片夜晚寧靜、祥和的氣氛，連大人都忍不住讚嘆：「好美！」

高雄捷運和美術館園區，是高雄公共藝術的二大平台。為此，特意於展場設立「沙龍區」，播放高雄捷運和美術館的作品巡禮影片。為了讓孩子體會書法中的節奏，董陽孜《無聲的樂章‧變奏曲》變裝為一塊塊小木板磁鐵，讓孩子自行拼湊，對於不識字的學齡前兒童而言，這是有趣的遊戲。「藝術小精靈」動手操作區提供英文字母、數字、注音符號、幾何型物件和黏土，讓小朋友利用符號堆疊成雕塑。而如何保存戶外作品的光鮮亮麗？「公共藝術修護站」以簡單明瞭的圖示、工具講解作品日常保養程序，同時，穿上工作服，孩子化身為修護師。