隨著快門按下的微妙瞬間，攝影家捕捉到了光，
將之凝結駐留在底片上，滌淨了塵世的喧囂，
獨留薄暮交織下一個古老而曖昧的奇異疆界。

「微光行」從攝影家謝春德幽微晦澀的影像風格出發，切入他的創作歷程，也引領觀者一窺台灣現代攝影最隱晦而獨特的篇章。

1949年出生於台中農家的謝春德，在台中縣沙鹿高工紡織科唸完一學期後便即離校，憑藉著對現代藝術的嚮往與熱情，18歲的他毅然獨自從台中北上，離鄉闖蕩五光十色的台北都會，開啟了他以觀景窗看世界的生命歷程。

置身1960-70年代現代主義狂飆的燙熱年代，初抵北部的謝春德結合攝影的紀實批判精神，與跳脫現實的實驗性手法，抒發其顫動不安的豐沛情感，並輔以逆光、失焦或是反常、特異的構圖，展現一種虛無、荒謬而不確定的現代意識，其影響力持續至今。

直至今日，謝春德仍憑藉其不墜的熱情，持續創作膾炙人口的經典作品，除此之外他更跨足紀實攝影、報導攝影、流行及商業攝影、甚至是美食研發等領域，通超過數十年長時間的醞釀與構思，以系列、編導的形式營造影像創作，讓不同系列作品交錯混合，最後達到令人暈眩的幅度。

透過本展的籌畫，高美館試圖為謝春德跨越50餘年精彩的創作生涯作一全面的回顧，呈現他影像中流洩著幽光的異想世界。

本展從其1960年代初入攝影界《第一次個展》開始，進入他以吾民吾土為拍攝主體的《家園》、紀錄時代名人肖像的《時代的臉》、探索異鄉遊子情懷的《無境漂流》、從愛慾及死亡交纒的《生》)系列，直至本展首次發表之裝置新作《天火》。

歲月流轉，謝春德始終行走於這條追尋生命與心靈圖像的道路，高高舉起的鏡頭，在時代的臉上映照出光影，如今，影像中的容顏雖漸消逝，但他在朦朧微光中所留下的足跡，卻不曾間斷。

   

圖片：生－觀音山下的渡船人 / 無酸噴墨輸出 / 150x200cm / 1987-2010

圖片：家園－台南市 / 無酸噴墨輸出 / 53.5x78cm / 1984

圖片：無境漂流－飛布 / 無酸噴墨輸出 / 36x54cm / 1975-2002

圖片：時代的臉－金士傑 / 無酸噴墨輸出 / 125.9x100cm / 1986