高雄在地畫家張金發，竭一生熱愛繪畫之心，運用畫筆描出臺灣在地景況，以直接的熱忱表現樸而不華的高尚台灣原鄉，正因如此使其成為高雄美術史中具有重要地位的藝術家之一，他的作品也成為高雄美術史經典傳作的代表。此次邀請大家一起透過「下港畫家」之眼，尋溯在地純樸。

20世紀初生於高雄的張金發，自幼喜愛繪畫，並立志成為藝術家，他從自我摸索創作至踏入張啟華畫室、以及積極推動高雄藝術文化的啟祥美術研究所學習繪畫後，更堅定了深入藝術創作的想法。他說好的創作，應當能深刻傳達情感、打動人心。在西洋繪畫風格強烈影響台灣繪畫創作的60年代，他也時常自問：「到底要成為怎麼樣的畫家？」，並時刻提醒自己必須創造出屬於台灣原鄉繪畫的風格，且同時能展現台灣在地人文特質的作品。

數十年來，除不斷推動南部美術創作的風氣之外，為了能更深入了解台灣原鄉人民的文化，他走訪原住民部落、農村、漁村等，藉由親身接觸與體驗原民生活，將屬於台灣最原始質樸的美感，透過畫筆呈現，運用人類共通的語言－藝術，來表達人類共通的情感，透過畫作在無常生命中創造出永恆。

站在作品前，端看著畫面，張金發用厚實粗獷的筆觸所描繪出的人物景致，以及彷彿飄著淡淡泥土香的空氣；渾厚的用筆表現出台灣人民樸拙敦厚的量感，踏在充滿自然芬芳的畫面中，隨著那不停滲出畫面的泥土味，凝聚了他對南島在地文化的深刻關懷，也透露出他與生俱來的樸實，就像他帶給人陽光般溫暖親切的濃濃「下港味」。